Programación del 28 de febrero al 15 de marzo de 2020

Viernes 28 de febrero | 19.00 h | El Caserón | Entrada libre hasta completar aforo
Los viernes de la tradición: ISMAEL PEÑA
“Sonidos de barro son”
Todos los pueblos y todas las culturas se han servido del barro para fabricar instrumentos creadores de sonido, aunque la mayor parte de ellos son de gran simplicidad. En sus orígenes, fueron utilizados en los rituales mágicos invocando a los dioses, o de un modo lúdico, acompañando danzas y cánticos en celebraciones de fiesta. En ocasiones, han sido medio de comunicación con melodías primarias a modo de lenguajes codificado; sirvieron para imitar los cantos de las aves y para invocar las fuerzas de la naturaleza. Estaban presentes en ceremonias del agua, del fuego, anunciaban y enardecían los momentos bélicos, servían de juguetes infantiles, también como elemento de comunicación entre los vivos y para conectar e invocar a los muertos.
 
 
 
 
Sábado 29 de febrero | 20.00 h | TAM |  18 € | Duración: 135 min. con un descanso incluido de 15 min.
Teatro musical: ANTOINE la increíble historia del creador de El Principito
Estreno en la Comunidad de Madrid.
Musical escrito y dirigido por: Ignasi Vidal.
Idea original: Dario Regattieri.
Música: Shuarma de Elefantes.
Antoine de Saint Exupéry un canto a la fraternidad, a la sensibilidad y a la ternura.
Una obra musical donde el espectador podrá mirar El Principito con nuevos ojos.
Esta obra de teatro musical es la biografía desordenada de Antoine de Saint-Exupéry, utilizando el famoso libro que le diera fama mundial El Principito como espejo de su compleja humanidad.
Se trata en realidad de una profunda autobiografía poética del autor.
Durante el transcurso de la función conoceremos aquellos aspectos de la vida de Antoine de Saint-Exupéry que marcaron su personalidad: las personas que trató, a las que amó con especial y particular intensidad; aquellos aspectos de la vida que detestaba, como la injusticia de la época convulsa que le tocó vivir, la guerra, el odio racial y los auges de las ideologías extremas.
Y sobre todo, por encima de todo, su pasión y profundo amor por volar y escribir, dos actividades que él convirtió en una misma cosa.
 
 
 
 
Domingo 1 de marzo | 19.00 h | TAM | 10 € precio único
Música clásica: ¿POR QUÉ ES ESPECIAL? FALLA – EL AMOR BRUJO
Orquesta Sinfónica Camerata Musicalis
Dirección: Edgar Martín.
Falla para todos.
Manuel de Falla es uno de nuestros compositores más internacionales. Su obra, AMOR BRUJO, representa una música nuestra, sentida, intensa y con algo de gitanería. Unos rasgos españoles que todos sentimos y que nos harán vibrar de una forma muy especial.
El maestro Edgar Martín y la Orquesta Sinfónica Camerata Musicalis te ayudarán a descubrir de una forma simpática y divertida las claves que han convertido a esta obra de Manuel de Falla en uno de los más grandes clásicos de la historia de la música.
Con su particular estilo, cargado de bromas y graciosos chascarrillos, te explicarán qué tiene de especial esta sinfonía tan española, para que la disfrutes en todo su esplendor durante la segunda parte del espectáculo, en la que será interpretada de forma íntegra por la orquesta.
 
 
 
 
Martes 3 de marzo| 19.00 h | Centro Rosa Luxemburgo | Entrada libre hasta completar aforo
Los martes del arte: LAS MUJERES EN LA ARQUITECTURA
 
 
 
Viernes 6 de marzo | 19.00 h | El Caserón | Entrada libre hasta completar aforo
Los viernes de la tradición: URSARIA
“Compendio para entidades alienígenas”
URSARIA es un grupo formado por Ismael Clemente, Sonia Loaysa y Daniel Martín. Un proyecto que trabaja sobre la base de la música tradicional madrileña de manera exhaustiva. La formación nació en 2017 con la convicción de reivindicar el folclore del lugar en el que viven, que no es otro que la provincia de Madrid. Lo cierto es que la tierra madrileña es una tierra con una riqueza insospechada y superlativa en este campo cuya música y cultura tradicional ha sido mucho y muy bien estudiada, pero infrecuentemente “exaltada”, frente a lo que ocurre en muchos otros lugares. Por eso, un día se decidieron a sacar el folclore de Madrid de las vitrinas de los museos etnográficos, de las páginas de los cancioneros, y de las bocas de los que callaban. Usarlo, sobarlo, amarlo a lengüetazos, mimarlo mucho y sacarlo a bailar, que goce, que relumbre, que eche chispas. Hacerle sentir vivo. Exaltarlo.
 
 
 
 
Viernes 6 de marzo | 20.30 h | Escenario del TAM | 10 € precio único
Concierto de violenchelo: BLANCO Y ORO
Solista: Iris Azquinezer.
Escuchar a Iris Azquinezer es viajar a través del tiempo sin ningún rumbo fijo hasta que surge de pronto un instante que en su eterno girar se suspende en el aire por encima de ayeres y mañanas, y nos muestra la esencia del presente en una especie de milagro sonoro.
El nuevo disco de Iris Azquinezer, Blanco y Oro, es el segundo de una trilogía que une las Suites de Bach con obras propias, compuestas en las mismas tonalidades que el gran compositor de Eisenach. La tercera y cuarta Suite para violonchelo solo de J.S. Bach son los protagonistas de este disco, el Do Mayor (Blanco) y el Mi bemol Mayor (Oro). Si vemos las Suites como las etapas de la vida, este disco contiene la juventud y la madurez. Un concierto muy especial donde Bach, Iris y el oyente, se funden en un solo sonido.
 
 
 
 
Sábado 7 de marzo | 20.00 h | TAM | 18 €
Teatro: MARIANA PINEDA de Federico García Lorca
Dirección y versión: Javier Hernández-Simón.
Reparto: Laia Marull, Aurora Herrero, Marta Gómez, Silvana Navas, Sara Cifuentes, Óscar Zafra, Álex Gadea, Fernando Huesca y José Fernández.
Mariana Pineda persigue sus certezas hasta el final, hasta las últimas consecuencias.
Se ha hablado mucho de Mariana Pineda, tanto del personaje histórico como del personaje creado por el gran poeta Federico García Lorca, se ha debatido sobre si Mariana era una mujer revolucionaria o si por el contrario tan sólo era una mujer enamorada. El texto del genial poeta granadino deja claro que Mariana Pineda es una persona que se atreve a perseguir sus certezas hasta el final, hasta las últimas consecuencias.
Mariana Pineda, como tantos otros personajes históricos o ficticios, se mueve por amor, un amor tan intenso y tan puro que ni siquiera intenta ofrecer resistencia, y que le dota del valor, la valentía y la dignidad para defender unos ideales hasta la muerte.
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Viernes 11 de marzo | 19.00 h | El Caserón | Entrada libre hasta completar aforo.
Los viernes de la tradición: TOCODEBANDA (ROBERTO TOMBESI & CORRADO CORRADI)
“Músicas del Adriático”
Se habían perdido de vista desde finales de la década de 1990: Corrado siguió con el proyecto ARCHEDORA, un camino vinculado a la nueva canción de autor veneciana; Roberto y Giancarlo, continuaron, con los otros del grupo, la aventura de casi cuarenta años de CALICANTO. Después de tantos años, vuelven a reunirse nuevamente en Rovigo para una noche dedicada a los instrumentos de fuelle y, mágicamente, nos damos cuenta de que el tiempo no parece haber pasado.
 
 
 
 
Sábado 14 de marzo | 20.00 h | TAM |  18 €
Teatro: EL CORONEL NO TIENE QUIEN LE ESCRIBA de Gabriel García Márquez
Dirección: Carlos Saura.
Adaptación: Natalio Grueso.
Reparto: Imanol Arias, Cristina Iriza, Jorge Basanta, Fran Calvo y Marta Molina..

Una historia de amor y esperanza en un mundo miserable.
El viejo coronel y su mujer viven en la miseria, esperando la carta del gobierno en la que le comuniquen la concesión de la pensión prometida por sus servicios durante la guerra. Pero esa carta nunca llega y mientras tanto la vieja pareja malvive en la pobreza alimentando a un gallo de pelea, que es su única esperanza de supervivencia. A medida que avanza el tiempo y la carta sigue sin llegar, deberán enfrentarse a un dilema: alimentar al gallo o alimentarse ellos. La codicia del pueblo, la usura de los supuestos amigos, la fatalidad y estupidez de la guerra se mezclan con la soledad del viejo coronel vencido por la vida pero al que aún le quedan dos tesoros: el amor de su mujer y la dignidad.
 
 
 
Domingo 15 de marzo | 17.00 h | TAM | 6 € precio único
Público familiar-danza: MIRAMIRÓ
Una coproducción del Teatre Principal de Palma y Baal con la colaboración de Successió Miró.
Cía: Baal
Dirección artística: Catalina Carrasco.
Creación e interpretación: Astrid Schwegler, Catalina Carrasco y Gaspar Morey.
Un viaje al Cosmos de la mano de “Joan Miró”.
Un acercamiento de la danza a los más pequeños de la familia para que sean ellos los que descubran  con la música y el movimiento lo que hay detrás de este arte. Un espectáculo donde las figuras, dibujos  y trazos del pintor catalán Joan Miró cobran vida a través de la danza y la animación de video  para los más pequeños. Una selección de su obra gráfica forma el marco en el cual se desarrolla la pieza. Los vivos colores y las formas geométricas estimulan la fantasía, dejando entrever que todo es posible.
Como por arte de magia las pinturas adquieren vida y nos transportan a un cosmo-universo imaginario: Una aventura llena de descubrimientos y sorpresas.

 

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